Publicidade:
Um lembrete de como a animação pode ser impressionante e de como seus limites são ilimitados, o fantástico novo filme da Disney, Strange World , causa uma grande impressão. O mais novo filme do Walt Disney Animation Studios vem do diretor Don Hall ( Big Hero 6 , Raya e o Último Dragão ) e do escritor Qui Nguyen ( Raya e o Último Dragão ), com Nguyen também atuando como co-diretor.
Strange World se concentra em Searcher Clade (dublado por Jake Gyllenhaal ), um fazendeiro que se encontra muito fora de seu elemento quando é levado em uma missão importante para um mundo desconhecido e fantástico para ajudar seu povo, acompanhado por seu filho adolescente, Ethan . ( Jaboukie Young-White ) e a esposa, Meridian ( Gabriel Union ) – o que leva a um reencontro inesperado com o pai há muito perdido de Searcher, Jaeger ( Dennis Quaid ), um grande explorador destemido, que desapareceu há muito tempo.
Inspirado por histórias pulp clássicas e muito mais, Strange World faz jus ao seu título, levando seus espectadores a lugares incríveis, destacados por visuais extremamente criativos e incomuns, já que o mundo para o qual os Clades viajam não opera de acordo com as regras esperadas. . Hall e Nguyen conversaram com o Fandom sobre dar vida a este novo mundo e a decisão de tornar o ponto de partida também um mundo diferente do nosso.
Conteúdo
POR QUE NÃO DOIS MUNDOS?
Desde os primeiros teasers, seria fácil supor que Strange World é sobre pessoas da Terra (talvez de décadas atrás) viajando para um mundo diferente, mas esse não é o caso. O cenário do filme é a terra de Avalonia , uma sociedade essencialmente presa por enormes montanhas circundantes, que não tinham eletricidade até a descoberta de Searcher em um passado relativamente recente.
Rindo da abordagem ambiciosa do filme, Don Hall disse: “Suponho que a sabedoria convencional diria: ‘Vamos apenas projetar um mundo de fantasia, não dois’, mas acho que jogamos isso fora.”
Quanto a não começar em um terreno mais familiar, Hall explicou: “O que levou a isso foi querer que este filme fosse uma alegoria. E parecia que para sermos uma verdadeira alegoria, uma alegoria ambiental, precisávamos criar nosso próprio mundo ficcional. E isso era Avalonia, esse tipo de cidade incrível, retrô e futura cercada por montanhas por todos os lados.”
Qui Nguyen disse que, em termos de orientação, Hall disse à equipe do Strange World : “o tipo de histórias de aventura que ele realmente gostava eram aquelas histórias específicas em que os exploradores encontravam um lugar não descoberto, fosse Jornada ao Centro da Terra ou Perdido . mundo .”
Quando se tratava dos designs de Avalonia e de como seriam a tecnologia e os veículos que eles desenvolveriam após a descoberta do Searcher, Hall observou: “Muito da inspiração inicial veio dos primeiros romances de aventura – Júlio Verne e Sir Arthur Conan Doyle , uma espécie de nascimento do romance de aventura no final de 1800, início de 1900.
Adoro ver as imagens daquela época do que eles achavam que seria o futuro. Sempre envolve essas formas realmente interessantes para edifícios e aeronaves voando por toda parte. Eu queria deixar Avalonia parecer o ponto culminante daquela aspiração que aqueles artistas e escritores tinham no início dos anos 1900.”
VIVA ATÉ O ESTRANHO
Nguyen disse que a intenção sempre foi compensar seu título e mais alguns, e isso significava não jogar pelo seguro ou familiar em termos de criar as especificidades do mundo para o qual os Clades viajam. “Quando se trata deste mundo, o único mandato que [Hall] nos deu foi ‘Torne isso estranho’ e foi isso que foi super divertido. Temos que trabalhar com uma equipe para fazer o lugar mais estranho que podemos imaginar.” Ele acrescentou brincando: “Don meio que ficou sentado com um copo de uísque dizendo: ‘Estranho, estranho! Torná-lo estranho!’”
Relembrou Hall, ao estabelecer o que estava procurando: “No começo, você queria que todos se acostumassem a pensar realmente fora da caixa. Naquelas primeiras reuniões, havia algumas mudanças conservadoras em algumas dessas criaturas, e eu queria meio que estabelecer as regras.”
Os animadores da Disney costumam usar pontos de referência da vida real, mas Hall disse aqui que queria que eles criassem isso em um grau muito mais dramático, observando os designs iniciais: “Muitas vezes, o que eu via acontecendo dependia muito de um real coisa. É como, ‘Que bom que, a partir de sua pesquisa, você encontrou esse fungo incrível ou algo assim.
Mas vamos pegar o que você ama nisso e abstrair mais, de modo que nem mesmo o reconheçamos como algo terrestre.’ Foi o primeiro ou dois meses estabelecendo que não há problema em fazer grandes mudanças e era isso que queríamos e precisávamos para que este mundo fosse original.
CARAS DESLIGADAS
Há uma tonelada de criaturas a serem encontradas em Strange World , mas uma coisa que se destaca sobre elas é que todas elas carecem de qualquer tipo de característica reconhecível (e em muitos casos, até mesmo uma cabeça). A mais notável dessas criaturas é Splat , que pode ser descrito como uma bolha azul translúcida, que rouba a cena várias vezes ao longo do filme.
Hall disse, em relação à abordagem geral das criaturas, “meio que começou com Splat, para ser honesto, e querendo meio que desafiar nossos animadores, porque eu amo personagens não-verbais”. Hall disse que pensou em um filme anterior que dirigiu, Big Hero 6 , observando: “ Baymax , embora tivesse uma voz, ele tinha expressões muito limitadas e achei que eles fizeram um trabalho maravilhoso com esse personagem.”
Com Strange World , “eu queria desafiá-los ainda mais com um personagem sem rosto e sem voz reconhecível. Uma vez que tínhamos o Splat, meio que construímos o mundo em torno disso. Quando você olha para Splat, ele não tem recursos, e o resto dos monstros e criaturas não têm recursos, e acho que nos permitiu vê-los mais como um ecossistema e não esperar que eles tivessem uma espécie de tipo aberto de comédia ou outra personalidade.
Nguyen notou que no lado do roteiro, mesmo sabendo que Splat não seria ouvido falando nenhum tipo de diálogo na tela: “A grande trapaça, obviamente, era que eu apenas escreveria entre parênteses: ‘Isso é o que Splat está dizendo. ‘ Eu apenas escreveria como um diálogo para o animador e, finalmente, nosso designer de som.”
Em relação aos ruídos que você ouve Splat fazer no filme final, Nguyen acrescentou: “Não há dublador para Splat. Não há ninguém na cabine [de gravação]. É realmente um criado através de um design de som. E para que eles soubessem quais seriam essas intenções, foi a mágica entre animação e som para realmente criar esse personagem. A única trapaça que dei a eles foi basicamente esse diálogo muito rudimentar que foi escrito entre parênteses. Não era tão profundo. era como, ‘Afaste-se de mim. Você é assustador. Te odeio!'”
Deixe um comentário