Publicidade:
“Nem todos os problemas da sociedade são resolvidos quando os cisgêneros morrem”, diz Ben Schnetzer. O ator está se referindo à premissa central de Y: The Last Man , uma nova série transmitida pela FX no Hulu nos Estados Unidos e com estreia no Reino Unido em 22 de setembro na Disney +. É uma adaptação da aclamada série de quadrinhos de Brian K Vaughan e Pia Guerra sobre um evento cataclísmico que aniquila todos os mamíferos com um cromossomo Y.
Tudo exceto dois, quero dizer. Um, Yorick , um mágico amador com uma semelhança passageira com o bobo da corte de Hamlet de mesmo nome e o ‘Y’ de um título que astuciosamente também representa o ‘Y’ do ‘cromossomo Y’ e o ‘por que’ do ‘por que é tudo isso acontecendo ‘questão que atravessa a narrativa. E dois, e comercial, O macaco-prego de estimação de Yorick. Por que eles sobrevivem? Sim, de fato. A série nos leva em uma busca para descobrir.
Conteúdo
PILARES DE INFRAESTRUTURA EM RUÍNAS
Y: O Último Homem é uma imaginação fictícia do que poderia acontecer se todos os homens cisgêneros do mundo fossem eliminados, é claro, e tanto a história em quadrinhos quanto a série exploram isso para fins de entretenimento. Mas Schnetzer alguma vez pensou ou discutiu de sua própria perspectiva como o mundo realmente seria se algo assim acontecesse?
“Lembro-me de receber estatísticas de Eliza Clark, nosso showrunner, sobre a porcentagem de pessoas que trabalham em determinados empregos, como transporte, que são cisgêneros”, diz Schnetzer. “E em muitos desses empregos essa é a grande maioria da força de trabalho, e Eli fala sobre como os Estados Unidos e o mundo exterior operam em uma economia de caminhões.
Então, os supermercados são estocados porque os caminhões entregam a comida em um determinado horário, e é um ciclo constante de só quando você precisa, o caminhão chega e entrega. E quando você percebe que a grande maioria dos motoristas de caminhão são homens cisgêneros, apenas começando por aí, você percebe tipo, ok, espere um segundo, bem, então, nesse tempo, a comida acaba. ”
É uma narrativa que será familiar para os leitores no Reino Unido agora, com a mesma indústria lutando contra uma escassez em grande escala de motoristas e procurando encorajar mais mulheres a entrar na indústria como uma solução. O problema está se manifestando como prateleiras sem estoque nos supermercados e uma escassez de muitos outros suprimentos. O cenário é muito real.
“Em este período de tempo, estes certos pilares da infra-estrutura começa a desmoronar-se,” Schnetzer continua. “E então tivemos muitas discussões sobre como seria isso, o que aconteceria, e há uma trajetória que é traçada para nós pela história em quadrinhos.
Mas também havia tantos detalhes que Eli, os escritores e a equipe de criação realmente queriam preencher, na medida em como seria isso realmente? Como seria a política? Como essa dinâmica funcionaria? Em que ponto as pessoas começariam a perder água, começariam a perder energia, e acho que a história é mais rica por isso. ”
A VIDA REAL É MAIS RICA
Parece que todos nós poderíamos usar a série como um guia para nos prepararmos caso algum dia nos encontrássemos nessa situação. Claro, a resposta é, em parte, um foco maior na igualdade. Embora não iria resolver todos os problemas devem metade da população de repente deixam de existir – e outra na Marvel Cinematic Universe , eles ainda estão explorando as conseqüências de sua própria pontinho-diminuição da população – que iria mitigar problemas como a produção de alimentos e entregas parando completamente.
É muito interessante que Y: The Last Man esteja se inclinando mais para o aspecto da vida real, especialmente considerando que outros ecos, como uma pandemia mortal, reverberam tanto na ficção quanto na realidade.
“Acho que quando você está adaptando uma história em quadrinhos, há um milhão de caminhos diferentes que você pode seguir”, diz Schnetzer. “Mas há dois caminhos gerais em que você vai, ‘vamos realmente definir isso em um mundo ultra-elevado’ ou ‘vamos colocar um pouco de sujeira sob nossas unhas e realmente enraizar isso no mundo em que vivemos Hoje’. E acho que optamos pelo último. Buscamos um núcleo de verossimilhança. E é muito divertido de explorar. ”
REGRA MATRIARCAL
Em um mundo que deixa principalmente as mulheres lidando com as consequências, você pode considerar a premissa um artifício para permitir que a série retrate um matriarcado abjeto, como tanta ficção científica, horror e fantasia antes dele.
Particularmente quando seu elenco inclui atrizes poderosas, incluindo Diane Lane, Ashley Romans, Marin Ireland e Olivia Thirlby, entre outros, habitando alguns dos personagens mais poderosos da história. Think Alien , The Brood de David Cronenberg e Suspiria de Dario Argento, em que sociedades ou irmandades exclusivamente femininas são vistas como horríveis.
Ou talvez a série conceda à história licença para se aventurar em algum lugar mais perto do extremo oposto da escala – como Robin Williams disse uma vez: “Se as mulheres governassem o mundo, não teríamos guerras, apenas negociações intensas a cada 28 dias”.
Em vez disso, diz Schnetzer, Y: The Last Man não é tão preto no branco.
“Não acho que siga o mesmo caminho para o qual você está falando, mas acho que tece uma tapeçaria muito rica”, ele começa. “Sabe, o mundo não é binário. Nem todos os problemas da sociedade se resolvem com a morte dos cisgêneros. Mas, ao mesmo tempo, não joga tudo o que existe. Não joga tudo no caos total, do jeito
que não era antes. O mundo é habitado por indivíduos. E há um mundo realmente rico para descobrir e ser reconstruído nesta estrutura diferente e através dessas circunstâncias diferentes.
“O que mais me entusiasma nesse show é que ele é uma peça real voltada para o personagem. E você segue as jornadas que esses indivíduos estão empreendendo, e é um mundo muito rico. Você vê o pior das pessoas e também o melhor das pessoas. Apenas acrescenta textura e riqueza ao mundo além deste evento, porque se alguma coisa, fala ao fato de que não há binários; não existe ‘é isto ou aquilo’, é uma mistura. ”
ENTÃO, O QUE MAIS MUDOU (OU NÃO)?
Dado que Schnetzer defende a riqueza da adaptação, provavelmente é uma boa hora para perguntar sobre quais outras mudanças eles podem ter feito nos quadrinhos para sua versão, e se isso pode surpreender os fãs.
“Sim, acho que há mudanças que podem surpreender os fãs”, diz ele. “Mas eu acho que os fãs também ficarão muito surpresos com algumas das coisas que permanecem as mesmas, e alguns dos ecos da história em quadrinhos que acabaram ressoando na adaptação.”
Uma coisa que Schnetzer sugere que permanece a mesma é uma causa indefinida da praga misteriosa. Isso apesar dos rumores online que sugerem que Brian K Vaughan escreveu no roteiro uma causa definitiva. Nos quadrinhos, a causa é deixada deliberadamente ofuscada, com várias origens possíveis introduzidas, mas nunca uma definitivamente definida.
“Discutimos muito sobre isso [a causa]”, admite. “Tivemos, individualmente, discussões sobre teorias, e acho que cada um de nós, em caráter, começamos a formular nossa própria narrativa que construímos em torno do que aconteceu. Mas eu acho que por ser um mistério na série, chegar a algo definitivo nunca foi algo que qualquer um de nós sentiu que precisava fazer – como uma versão uniforme para o elenco.
Eu acho que todo mundo, no personagem, é capaz de tecer sua própria linha sobre o que eles acreditam que aconteceu e organizar sua própria narrativa em torno disso. ”
Se o programa revela ou não a causa, ainda não se sabe, mas o sucesso anterior de The Walking Dead , um programa que também lida com as consequências apocalípticas de uma praga devastadora, prova que você não precisa necessariamente revelar a origem de uma praga para construir um show de sucesso.
(Curiosamente, Y: The Last Man foi publicado antes de The Walking Dead em forma de quadrinhos, e Y: The Last Man às vezes é divertidamente referido como The Walking Dude em uma homenagem à jornada de Yorick pelo mundo em busca de respostas e suas semelhanças com o título de zumbi).
YORICK & AMPERSAND E DAVID SCHWIMMER
E assim para o macaco. The Walking Dead pode ter tido um tigre, mas não tem um macaco. E comercial é seu nome, e ele é adorável. O companheiro capuchinho de nosso herói, Yorick, Ampersand também sobreviveu ao abate, apesar (presumivelmente) de possuir um cromossomo Y. Schnetzer não está prestes a nos dizer como esses dois podem estar ligados na série além de sua amizade entre humanos e símios, então a conversa se volta para David Schwimmer, naturalmente.
Schwimmer reclamou recentemente sobre trabalhar com o macaco que interpretou Marcel em Friends , dizendo que ele (na verdade ela ) ficaria em seu ombro entre as tomadas, enquanto o treinador alimentava o macaco com insetos vivos que caíam sobre Schwimmer. Ele também se enfureceu com o tempo do macaco e o fato de que muitas vezes ele não fazia seu trabalho direito, bagunçando tudo. O e comercial parece um sonho de se trabalhar e absolutamente adorável, indico, mas Schnetzer teve uma experiência semelhante à de Schwimmer?
“Sabe, no início, fiquei um pouco desapontado quando descobri que não usaríamos um macaco de verdade no programa”, diz Schnetzer, revelando que o Ampersand é, na verdade, gerado por computador. Isso é um não, então.
“Eu estava um pouco como, ‘Oh, vamos lá, seria tão legal!’ E eu estava realmente ansioso para ter esse relacionamento com esse animal. E então, após cerca de dois segundos pensando sobre a realidade do dia-a-dia de ir trabalhar e ter que brincar com um primata, por mais emocionante que fosse, eu automaticamente percebi que [se o macaco acertou ou não foi] o único fator decisivo no que diz respeito ao que é preciso ser usado; quando uma cena está completa.
Tudo isso se resumirá a se o Ampersand atingir sua marca, quando ele precisar? Isso acontece? O tempo expirou certo? ”
ADORABLE WILDCARD
E, na verdade, não significa apenas que ele consegue evitar cinquenta por cento dos antigos conselhos de nunca trabalhar com crianças ou animais, mas também significa que a equipe criativa do programa consegue moldar o personagem do macaco completamente.
“É divertido porque o Ampersand assumiu uma grande personalidade para nós durante a produção do programa”, explica Schnetzer. “E todo mundo tem sua própria relação com ele e sua própria maneira de interagir com nosso departamento de efeitos visuais. E foi muito divertido. No episódio 2, quase todas as minhas cenas são apenas eu e o Ampersand. E ele era um bom amigo. Ele é um bom parceiro de cena. ”
Na verdade, o episódio 2 é um dos momentos favoritos de Schnetzer na série até agora com Ampersand.
“O e comercial nos causa muitos problemas”, diz ele. “Portanto, há um arco real, eu acho, muito bonito no segundo episódio entre Yorick e Ampersand, onde parece que tudo pode estar perdido. Mas eles se encontram. E comercial é um curinga e causa muitos problemas, mas ele também salva o dia de vez em quando. Então eu acho que as pessoas vão realmente gostar de sua presença como personagem na série. ”
Se aprendemos alguma coisa com The Mandalorian e MCU, é que o público definitivamente adora criaturas fofas, de Baby Yoda a Baby Groot e além ( Morris , estamos olhando para você). Por fim, pergunto a Schnetzer se ele é realmente capaz de escapar de uma camisa de força como Yorick consegue no episódio de abertura.
“Sim, na verdade! Obrigado por perguntar isso porque trabalhei muito nisso ”, diz ele. “Tivemos um consultor que também é um artista de escape chamado Jonathan Goodwin, que foi muito, muito, muito útil para mim na preparação para o show; e também um mágico, residente em Toronto chamado David Ben, que também foi muito útil.
Há alguns truques com cartas e momentos de prestidigitação que aconteceram, que ele realmente foi extraordinariamente útil na elaboração. Foi muito divertido, na verdade, mergulhar no mundo da arte de escape e no mundo dos ilusionistas em preparação para o papel. ”
Cuidado, Vegas. Aí vem Ben Schnetzer.
Y: The Last Man está sendo transmitido agora em FX no Hulu e chega à Disney + no Reino Unido em 22 de setembro.
Deixe um comentário